jueves, 12 de septiembre de 2019

Jubileo de Fuenlabrada, 20 años después

(Dibujo de Rocío Martínez)

     Durante los días 10, 11 y 12 de septiembre de 1999, se celebró el IV Jubileo Literario de Fuenlabrada. Este municipio madrileño estaba muy sensibilizado con la lectura de niños y jóvenes y, por tanto, con la literatura Infantil y Juvenil. Y todo debido a una red de bibliotecas municipales con unas y unos bibliotecarios muy comprometidos y el Patronato de Cultura del Ayuntamiento absolutamente implicado y organizador de estos eventos.

     Tanto es así que, 20 años después, ¡esos encuentros continúan! Y como prueba de cómo recogen toda la “movida” en LIJ del país, he aquí una foto de la última edición (justo de este año) que me mandaron dos de sus participantes:  Pepe Maestro (Andalucía) y Xosé Cobas (Galicia),  escritor e ilustrador respectivamente. 


     En aquel cuarto encuentro de 1999, el tema sobre el que se trabajó fue el de la selección de fondos desde los distintos puntos de vista de los editores, autores, profesores, bibliotecarios y el colectivo del prensa/crítica. 
Para ello, reunieron a distintos representantes de cada sector, los pusieron a redactar “ataques” contra cada uno de los demás colectivos y los “enfrentaron” en distintos “combates” en los que se defendían (o no) y se llegaban a unas conclusiones. Es por esta dinámica por lo que el Jubileo tuvo para esta ocasión el segundo nombre de “Pugileo literario”.


     Mucho ha llovido en 20 años, especialmente la crisis económica y una vuelta de la casposa ideología de lo políticamente correcto (más restrictiva y censuradora que responsable y justificada), el crecimiento desmesurado del ocio digital y las editoriales efímeras, la mentira educativa concretada en leyes cambiantes y el currículo continuista que no soluciona problemas de fondo,  premios que aparecen y desaparecen y libros editados por sus autores donde cabe cualquier cosa. En fin, que ha pasado de todo.


     Como Internet es una fuente de recursos increíble (con su cal y su arena), esas conclusiones se pueden encontrar buscando la revista “Educación Y Biblioteca”, que las publicara en su número 105, al mes siguiente del jubileo. De ahí las tomamos, las entrecomillamos y ponemos en cursiva, para opinar sobre ellas.


Las conclusiones
     Esto fue lo que se les pidió y lo que nos parece 20 años después: 
1) A los editores: “El mercado editorial se rige por la ideología generalizada y las demandas de la escuela; no se arriesga”. 
Algunos que arriesgaron perdieron hasta su empleo, y algunas editoriales que surgieron como alternativas se perdieron con poco fondo publicado. Por ello se sigue casi igual.

“Se publican pocos álbumes ilustrados”. 
Aquí un cambio importante: se ha dado una fuerte apuesta por el álbum ilustrado.

“Hay un intento por parte de los editores de dirigir el trabajo de los escritores (encargos para un determinado público, sobre un tema concreto), además se exige a los autores un número determinado de obras que tienen que entregar”. 
Y va a seguir así, por parte de las grandes editoriales, mientras sigan atadas al mercado escolar.

“Se denuncia escasa calidad literaria en los libros de lectura”. 
De todo, desde obras al peso a magníficos trabajos de otros tantos autores y autoras.

“Carencia de buenos libros y otros soportes informativos”. 
Repetimos, productos de mercadillo con prestigiosos trabajos, muchos libros buenos y muchos buenos libros. Impacto de los pop-ups, libros sonoros, libros de formatos variados, libros con “book-trailers” en Internet, libros digitales, libros con capítulos o fragmentos en la red, novelas combinadas con cómics, libros de contenidos más adaptados a nivel, aparición de un nuevo lenguaje verboicónico donde la fuente y el tamaño y la distribución en la hoja también cuenta,…


“Poca preparación de los comerciales”. 
Con el paso de los años, algunos veteranos terminaban conociendo bien los fondos y vendiendo con calidad, pero es un trabajo duro que implica mucho cambio de personal.

“Pocos libros de literatura juvenil para chavales de secundaria”. 
Aumento muy significativo con colecciones y escritores de mucha calidad (aunque con algo de oportunismo en muchos títulos).

“Utilización de los encuentros con autores para vender lotes de libros”.
Han bajado mucho estos encuentros, especialmente cuando suponen desplazar muchos kilómetros a los autores. Cambio de estrategia de ventas en planes lectores y descuentos.


2) A la prensa critica: “Se demanda un verdadera critica, que sirva como instrumento para la selección, ya que actualmente únicamente aparecen reseñas”. 
Como se comentaba en el Jubileo, la prensa se debe a la publicidad y no se suelen tirar piedras al tejado: se sigue sin criticar lo malo, copiar reseñas de la editorial y aparecer en Navidades habiendo olvidado el resto del año.

“Se exige a los medios de comunicación un espacio a la critica/reseña de literatura infantil y juvenil”. 
No se ha conseguido. Es más, en algunos casos se ha perdido. En Diario de Jerez lo hemos mantenido 31 años y espero que siga (ya sin mí). La televisión ha tenido mínimos momentos, trabajo le cuesta mantener programas sobre la literatura para adultos.

“Se sugiere crear un mapa de medios de comunicación”.
Ya en Google (o un primo suyo) está todo. 


3) A los autores: “No a la producción de <<libros por encargo>> de baja calidad”. 
Hay que comer, si no eres de los nombres propios no hay más remedio que escribir al dictado… y se sigue haciendo.

“Presión a los editores por parte de los autores para que sus libros estén entre los más vendidos”. 
Solo presionan los nombres propios y creo que ya poco.

“No a los encuentros con autor de baja calidad por exigencias de la editorial”. 
Es cierto que hay autores que nunca dieron la talla en los encuentros  pero, en la mayoría, si no salían bien era por falta de preparación por parte del grupo que lo recibía. He presenciado cómo algunos docentes se iban de la sala dejando al escritor a solas con el alumnado.

“Falta de conexión entre autores e ilustradores”.  
Y así pasa lo que pasa. Y es que, en muchos casos, no les interesa a los autores, en otros son los editores los que no quieren sentarlos juntos porque siempre supone tardar más en publicar; pero cuando se dan esas parejas de quien escribe con quien ilustra, el producto lo nota para muy bien. Hay casos.


“Revisión por parte de los autores de sus originales para presentación correcta a la editorial”. 
No solo que no tengan faltas de ortografía, sino que sepan qué ofrece y a quién se lo ofrecen. Creo que se ha mejorado… pero no del todo. 

“Que las obras de literatura no tengan carácter didáctico”.
Aquí se ha ido para atrás. Si en aquel entonces se criticaba que tuviesen añadidos de comprensión lectora en sus páginas (una aberración), los planes lectores han sometido la literatura al currículum, incluso se han iniciado colecciones asociadas a materias escolares, encargando a los escritores que traten de sociales, naturales, educación para la ciudadanía… Como antes pero peor.

4) A los profesores: “Poca dedicación a la lectura de literatura infantil y juvenil”. 
El grueso del magisterio en activo sigue perteneciendo a las promociones que no tuvieron en su formación inicial nada de LIJ. Algunos centros de profesorado han apostado por ello pero no es generalizado. El nuevo profesorado llega con algo leído, más que por su formación inicial (que algo hay), por lo que leyeron en el colegio. No obstante me creo que sigue siendo algo escaso.

“Aceptar colecciones de libros sólo por el regalo que ofrecen los comerciales sin hacer una verdadera selección”.
Lo mismo de antes, poca formación me lleva al criterio fácil, que ya no es el regalo sino que el libro tiene unas fichas para aplicar después de leerlo. Un error, claro.


5) A los bibliotecarios: “Falta de difusión de sus fondos y servicios, lo cual podría ayudar a otros colectivos en su labor de selección”. 
Con el trabajo que tienen dentro y lo escasos que están, difícilmente se les puede pedir algo más para el exterior. Aunque también los hay que hacen rayas en el agua.

“A veces se lee poca literatura infantil y juvenil. 
Quienes están en salas específicas terminan conociendo bastante de los fondos, por lo que he podido hablar con ellas (sobre todo) y ellos. El problema de mal financiadas tal vez complica el que estén al día.

6) A todos: “Crear redes de complicidad entre todos los colectivos para una mayor difusión del trabajo individual”. 
Volcar lo hecho en Internet es lo más parecido a esto que se haya hecho. Los congresos, encuentros y publicaciones que podrían tener este papel han ido bajando en número hasta casi desaparecer.

“No adoptar criterios eliminatorios, que desestimen poesía, teatro, libros informativos y otros soportes distintos al libro”.
Cuando hablamos de editoriales, no todas se arriesgan aunque en poesía al menos se han publicado títulos y colecciones brillantes; los docentes suelen ajustarse solo a la narrativa; los bibliotecarios saben de la demanda de libros de no ficción muy ilustrados y les cuesta introducir algunos otros como la poesía o el teatro.


Y además…
¿Quiénes estuvieron en aquellas Jornadas? Pues editores, autores, bibliotecarios, gente de prensa y docentes (en masculino y en femenino, claro). En las conversaciones también se habló de otras personas y entidades como los comerciales, los libreros y las distribuidoras. Y entre ellos y ellas… yo estuve allí. Y allí conocí a mucha gente fantástica.


Por eso de mis apuntes, que conservo, puedo añadir algunas impresiones de algunos y algunas de los asistentes y que creo que siguen con la misma vigencia veinte años después. Una pena que no tenga algunas de las perlas del muy inteligente Eliacer Cansino y su sentido del humor, de la más que avispada María José Gómez Navarro, de Rosa Luengo que ha terminado siendo parte de todos los grupos allí representados, y de tantos otros y otras que conocí allí y que disfruté escuchando. (Picar en los recuadros para agrandar la imagen y poder leerlo mejor)













viernes, 5 de abril de 2019

Margarito (R)


Cuando uno acaba de jubilarse, un libro como este supone un empujoncito de ánimos necesarios para afrontar la nueva etapa.

De Carmen Gil. Ilustraciones de Silvia Álvarez. Editorial Cuentos de Luz. Madrid.




El libro llegó a mis manos de las propias de la autora, Carmen Gil, que, colega como docente, se quejaba de algún comentario en un claustro donde afeaban algunos profes jóvenes a los del sector “cementerio de elefantes”, como se les llama a los a punto de jubilarse. Parecía que tantos años de profesión no valían para nada y se les había pasado la edad de poder dar aportaciones adecuadas a las tareas pendientes. Todo lo contrario a lo que fue el “Consejo de ancianos” de cualquier tribu. Y así le surgió esta historia y este libro del que hemos de hablar del contenido, de la maquetación y de su propio formato, que es por donde vamos a empezar.

Un libro en papel de piedra. 


Cuando tocas el libro lo encuentras sedoso, resbaladizo. Llama la atención. Al hojearlo más aún la flexibilidad de las hojas, cierta torpeza para pasarlas  y una reproducción del color de unos originales en cera muy… especial. Y es que resulta que la editorial lo ha publicado en papel de piedra. Yo me quedé igual que la mayoría de vosotros y vosotras y me informé aquí de qué iba la cosa.


Las ventajas son muchas, demasiadas como para no tener en cuenta el uso de este papel, pero tal vez para un álbum ilustrado no esté todavía conseguido del todo. Me gustaría oír la opinión de los ilustradores para ver si quedan satisfechos con la reproducción del color original. Yo creo que pierde cierta luz y brillo de lo que Silvia, en este caso,  plasmó.


Y puestos ya con la ilustración, Margarito recoge la línea de la autora en el dibujo de animales llenos de ternura, en la explosión continua del color y, en este caso, en cierta economía de detalles, dándose más las grandes zonas de color con matices y rayado de fondo sobre las que aparecen los personajes recortados. Tal vez, por su importancia,  el envejecimiento del personaje debiera quedar mejor plasmado, ya que no se aprecia una gran diferencia a lo largo del álbum entre el joven y el anciano, especialmente en el dibujo del “reconocimiento”.


Silvia Álvarez  es una ilustradora licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Ha ilustrado una gran cantidad de libros para diferentes editoriales españolas por lo que ha conseguido distintos premios.




Este libro ha recibido la MEDALLA DE ORO en los MOONBEAM CHILDREN’S BOOK AWARDS de EEUU. Y el PRIMER PREMIO al mejor álbum ilustrado en español en los INTERNATIONAL LATINO BOOK AWARDS, celebrado en Los Ángeles. (Ver notas al final del texto).



Pero vayamos ya con la historia contada y cómo está contada. 
Ya hemos oído  historias sobre los ancianos que “ya no valen”, especialmente representados como animales. Y en más de una ocasión aparece un burro en esas historias. Por eso, si quieres contar lo mismo tienes que hacerlo muy bien, añadir elementos que otros no tengan y dejar que el mensaje flote para ser recibido y no que se explicite y se imponga que son los libros que pecan de didactismo y pierden lo literario.


Para conseguir esto, Carmen Gil utiliza la sencillez y las claves de la narración oral en una especie de retahíla por la que se pasa varias veces y por  las que los animales de la granja de Margarito dan sus voces con sus onomatopeyas. Hay una presentación, un desarrollo con su problema y una airosa resolución, pero hay además una coda con lo que queda mejor planchado el futuro de Margarito: un niño que llega y que necesita de su atención.


Y aquí habría que llamar la atención sobre su maquetación. Dada la intensidad del colorido, creo que habría venido bien zonas de blanco, especialmente para ser el fondo de algunos textos que quedan rodeados de color, menos contrastados, menos gratos y cómodos de leer; los textos aparecen casi todos a todo el ancho de la página, haciendo los renglones muy largos; las retahílas de voces y onomatopeyas aparecen como texto todo seguido, cuando una maquetación de renglón por animal, voz y onomatopeya habría potenciado su carácter lúdico dentro de la narración;… 


Un libro que afronta lo que quiere denunciar pero que sabe darle la delicadeza y la salida que necesita el público al que va dirigido. Carmen Gil tiene una gran experiencia como escritora y como docente y que consigue que el libro “salga adelante” a pesar de las pegas comentadas. Para saber mucho de ella, lo mejor es ir a su página web. 










Notas:
Premios del libro infantil Moonbeam - BOOKPUBLISHING.com. Presentado por Jenkins Group y Independent Publisher Online, los Moonbeam Children's Book Awards están diseñados para brindar un mayor reconocimiento a los libros infantiles ejemplares y sus creadores, y para apoyar la alfabetización infantil y la lectura de por vida.

El Premio Internacional del Libro Latino, es producidos por Latino Literacy Now, una organización cofundada por el reconocido actor Edward James Olmos, por el empresario cultural Kirk Whisler y por la Asociación Nacional Latina para la Promoción de Servicios Bibliotecarios (Latinos National Association to Promote Library) Reforma y la organización Servicios de Información para Latinos (Information Services to Latinos). Cada año, desde 1997, los Premios Libro Latino reconocen a los mejores autores latinos en lengua española, portuguesa e inglesa en el evento internacional de BookExpo America, el mayor evento editorial en Estados Unidos, en el cual se premian autores de distintos países en diversas categorías.





miércoles, 20 de marzo de 2019

21 de marzo: celebraciones


Libros de la sabana (dos títulos)

Buscaba un libro de Naturaleza por aquello de la llegada de la primavera. Y entre los libros de naturaleza los que más gustan son los de animales. A los mayores les gustan los animales sofisticados pero para los pequeños siguen llevándose la palma aquellos que recogen a “los más”: el más grande, el más alto, el más voluminoso, el más rápido… Y esos son los animales de la sabana africana.


Dos títulos recientes (2018) nos hablan de este ecosistema.

“Los animales de la sabana”. Colección Descubriendo el mundo, de Christine Pompéï. Editorial Algar. Alzira (Valencia).



Aun siendo un libro publicado originalmente en 2016 en Francia (y el año pasado en España), su aspecto es de libro de animales antiguo. Sin embargo presenta algunos elementos novedosos e interesantes. Se trata de acercarse a 20 animales de la sabana en una doble página para cada uno, con una foto espectacular en la de la derecha y tres fotos en la de la izquierda con textos cortos: el animal se presenta en primera persona describiéndose con los datos fundamentales, luego un par de textos con un datos curiosos o  bien explicando una expresión coloquial en la que aparece el nombre de ese animal. Un libro interesante para la biblioteca, adecuado para toda la Primaria.


Otros dos libros de la misma colección son “Los animales del mar” y “Los animales de la granja”.

 



“A través de la sabana”. De Clover Robin. Col. Naturaleza Pop-ups. Línea editorial ideaka. Ed. Edelvives. Zaragoza.


Ideaka es el nuevo proyecto de libros informativos de Edelvives que pretende divulgar entre los lectores más jóvenes el conocimiento científico, social y artístico con rigor y manteniendo su apuesta permanente por la ilustración. En una variada oferta, aparece este título para los peques que les presenta cinco animales de la sabana muy llamativos, en pop-up (al abrir la página doble se despliega la imagen),  y con tres grupos de textos. Dos de ellos (con pequeña ilustración al lado) son informativos  y con datos llamativos. El tercero, en letra más grande, son cuatro versos que nos hablan de algo de ellos con un toque afectivo y literario. Muy indicado para cinco y seis años que se inician en la lectura y se sorprenden con estos libros.


Otro libro de la colección es “Sobre la montaña”.     


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La huida de Peggy Sue (R)


De Federico Delicado, texto e ilustraciones. Col. Nórdica Infantil. Editorial Nórdica Libros S.L. Madrid.


La Comunidad de Madrid otorgó el Premio Muestra del Libro Infantil y Juvenil, en su segunda edición,  a Federico Delicado por su obra ‘La huida de Peggy Sue’. Con este premio, la Comunidad de Madrid ha querido destacar tanto la labor intelectual y artística como el trabajo editorial de esta obra. Quedémonos con eso, aunque en orden inverso: trabajo editorial,  labor artística y labor intelectual.


La opción del álbum ilustrado como producto comercial está disparado: es cómodo objeto de regalo, es cómodo objeto de “lectura” y es cómodo para ser publicado incluso autopublicado. Así ocurre que han surgido pequeñas editoriales donde autores publican textos cortos y fáciles sin trabajo de editor o editora posterior y con unas ilustraciones fruto de jugar con el ordenador o, incluso, poco menos. Pero hay editoriales, afortunadamente bastantes, que se especializan en el álbum ilustrado como objeto de calidad, o que lo añaden a sus distintas líneas de publicación y lo hacen como un trabajo artesanal, muy cuidado y muy exigente. Nórdica Libros, S.L., está entre estas y este libro es un ejemplo de calidad.


La labor plástica, de la que analizamos sus referencias más adelante, es impresionante. Porque si siempre ha sido un magnífico ilustrador, sus últimas obras llegan a un nivel de evolución del dibujo a la pintura, de comunicación con el color y los espacios y,  especialmente en este caso, de armonía y coherencia aun presentando conceptos enfrentados: lo realista con la metáfora visual (¡esa vaca casi transparente sentada a la mesa!!!!), una supuesta época pasada con la más candente actualidad, una ubicación lejana (inevitable evocación a EEUU) con una sensación de proximidad, imágenes casi fotográficas con otras fantástica pero verosímiles, la soledad frente al calor de la amistad, la panorámica con los planos cortos, el detalle  con la sencillez, el dolor y la angustia con la calma y la sonrisa,… todo esto y mucho más convive en las ilustraciones de este magnífico álbum.



Y como labor intelectual, Federico Delicado también mantiene el nivel que está dando en sus últimos trabajos: magnífico. Después de “Ícaro”, que mereció el Premio Compostela, donde el autor planteaba una historia de doble lectura: “realidad, más cierta fantasía como mecanismo para escapar de la realidad cuando esta es gris”, volvemos a encontrarnos con una historia que podemos leer y releer y encontrar cada vez algún detalle más, que dé otra perspectiva a nuestra lectura anterior o, al menos, que la complete.


Si quiero sacar del texto algunas frases que me parecen muy relevantes, tendría que copiarlo casi entero: aunque no sea muy extenso es muy jugoso. 


El libro comienza con una niña que cuenta lo que le pasó a una vaca que conoció y con la que compartió una aventura, hasta que se nos muestra que la historia es la de esa niña, de una familia de ganaderos de vacas, a las que tiene tanto cariño que decide ser vegetariana. ¿Pero cómo transmitirle esto a su “carnívora” familia? Ella inventa un cuento donde una de esas vacas, Peggy Sue, se escapa del matadero y se encuentra con ella, y así ambas, niña y vaca, emprenden un viaje y aventura hasta un puerto en el que encontrar un barco que lleve a Peggy a la India, tierra prometida de libertad y respeto.




Los lectores vamos creyendo al principio esa historia de Peggy escapándose con la niña, porque siendo imposible está planteada de forma muy verosímil, hasta que el padre interrumpe la narración y nos damos de bruces con el comedor repleto de variantes de carnes y la familia devorándola, mientras que la niña reivindica unas espinacas. Parece que ha terminado la fabulación evasiva de la niña, pero no. De sobremesa, la familia sale al prado a sestear y la niña, dándoles la espalda, imagina que todos son ganado vacuno. De nuevo esa fantasía alternativa para escapar de una opresiva realidad.


Un libro lleno de reivindicaciones en defensa de los animales, de una alimentación más saludable, del derecho a la migración y al asilo, del derecho a la libertad de desplazamiento, del reconocimiento  a familias alternativas,…;  de critica al maltrato animal, a la alienación a la que nosotros mismos nos sometemos, a  quienes se oponen a recoger refugiados,…; y de esperanza con la fantasía como herramienta, con los sueños como meta y con la poesía como lenguaje. Porque el libro entero (texto, imagen e historia) es poesía.


Y, como en esas historias complejas en las que luego parece que todo ha sido un sueño pero el protagonista descubre algo que perteneció a esa historia, en “La huida de Peggy Sue” tenemos una ilustración en la contracubierta que nos verifica que la vaca embarcó y fue a la India… ¡con la niña! Una ilustración circular que es parte de una cuadrada y que se puede encontrar en la red aunque no en el libro.



¿Quién es Peggy Sue? 

Es un nombre americano que se hace muy famoso por una canción de rock and roll escrita por Buddy Holly, Jerry Allison y Norman Petty, y grabada por Buddy Holly y su grupo The Crickets. Se encuentra en el puesto nº 194 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos según la revista Rolling Stone, lo que da pistas de cuántas veces se habrá oído y cómo de familiar ha de resultar entre el público norteamericano ese nombre. Además fue la primera canción que “tuvo secuela”, con «Peggy Sue Got Married». Con ese mismo título, se estrenó en 1986 una película dirigida por Francis Ford Coppola.



En literatura, “Peggy Sue and the Ghosts” es una serie juvenil de Serge Brussolo, publicada desde 2001, con traducciones en España por Alfaguara juvenil.


Pero donde probablemente se haya fijado Delicado, haya sido en la cadena americana de hamburgueserías “Peggy Sue´s”, con franquicia en muchas ciudades españolas, que de alguna manera viene a ahondar (con cierta ironía… mucha) en el mensaje que persigue.



Referencias plásticas

La aparición de la canción en 1957, la decoración de las hamburgueserías y la época que recoge la película, todo de los cincuenta, van a ser el contexto por el que plásticamente se va a inspirar el autor aumentado por el carácter de “road movie”  de la historia y su gusto por la obra de Edward Hopper. 


Además hay algunas alusiones muy directas de las que destacan tres de forma muy especial: 

-el viaje en moto (ilustración repetida para la cubierta), que parece una clara alusión a las icónicas imágenes de “Buscando mi destino” (Easy Rider, road movie de 1969 dirigida por Dennis Hopper) y que definiría muy bien la filosofía del libro.


-la visión  idealizada de llegar a la meta, de conseguir ese destino (el respeto y la libertad que esperan de la India) en una versión de la pintura de Lord Krishna en el prado con la vaca sagrada. Eso sí: con sus zapatillas de deportes  y sin alejarse mucho de su gorrita).


-la última ilustración, que recrea la obra “Desayuno sobre la hierba”, de  Edouard Manet , pero de nuevo desde esa imaginación de la niña protagonista que inventa su familia idílica, esa que la comprendería y que no la obligaría, por supuesto, a comer carne.


Además otros detalles como los carteles que se ven por las ventanas, el “espectáculo  de la cabra” (que toma mucha dignidad en su recreación), la variedad de personas que miran ese espectáculo, las narices rojas de los matarifes, y un tanto especial aparecen las siglas MVT (*) en la entrada del matadero. Esto hace referencia a un método de tratamiento de los alimentos basado en un teorema de principios naturales de eficacia en la depredación, pero que puede haber pasado a rentabilidad y rendimiento por encima de planeamientos como lo sano de esa alimentación, lo necesario o lo respetuoso con el propio medio. Puede ser una referencia muy cuidada por parte del autor o muy antojadiza por mi parte y, por tanto, fallida.


El autor
Tomamos de las distintas reseñas (casi todas la misma) que hacen las editoriales de este autor, Federico Delicado Gallego, algunos datos y los completamos.

Nació en Badajoz en 1956. Estudió Dibujo y Pintura en la Escuela de Artes y Oficios de Ciudad Real y se licenció en Bellas Artes en la universidad Complutense de Madrid. En el año 1970 comienza su trayectoria profesional como ilustrador realizando materiales audiovisuales y continuó dibujando en prensa, colaborando con el diario El País y El Correo de Andalucía. Como pintor ha participado en diversas exposiciones entre las que, relacionadas con el libro infantil, se encuentran: la Muestra de Ilustradores (Feria del Libro Infantil de Bolonia), en 1990, la exposición colectiva El Texto Iluminado; Una mirada a la ilustración iberoamericana contemporánea (Biblioteca Nacional, Madrid, 2001, y Fundación Germán Sánchez Ruipérez, Salamanca, 2002) y Le imagini Della Fantasia, en la 20ª Mostra Internazionale D’illustrazione per L’infanzia (Sarmede, 2002). 


Como ilustrador ha publicado casi sesenta libros, la mayoría escritos por diversos autores y autoras (especiales colaboraciones con Eliacer Cansino y con Antonio Ventura), hasta que empieza también como autor de las ideas y los textos, siendo este su quinto libro de autoría completa, señalando qu el titulado “1 €” (Ed. El Jinete Azul) es una novela gráfica.


Ha recibido los siguientes premios entre otros: Premio Emilia Pardo Bazán para literatura no sexista en 2002;  segundo premio del Certamen Internacional de Álbum Infantil Ilustrado Ciudad de Alicante en 2005, con su libro “El petirrojo”; VII Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado por su libro "Ícaro", Premio Fundación Cuatrogatos 2016, incluido en la selección The White Ravens 2015 y la Lista de Honor IBBY 2016.


Son palabras de Federico Delicado:  "dibujar es otra forma de lenguaje… Es como respirar, como hablar con los dedos, como pensar con los ojos".


(*) El teorema del valor marginal (MVT) es un modelo de optimización que generalmente describe el comportamiento de un individuo de alimentación óptima en un sistema donde los recursos (a menudo alimentos) están ubicados en espacios discretos separados por áreas sin recursos. Debido al espacio libre de recursos, los animales deben pasar tiempo viajando entre zonas. El MVT también se puede aplicar a otras situaciones en las que los organismos se enfrentan a rendimientos decrecientes.